Tässä artikkelissa luetellaan kohdassa luetellut käytännöt Unescon aineeton kulttuuriperintö sisään Kroatia.
Ymmärtää
Maalla on viisitoista käytäntöä, jotka sisältyvätedustava luettelo aineettomasta kulttuuriperinnöstä UNESCO: sta.
Käytäntö sisältyyrekisteri parhaista käytännöistä kulttuurin turvaamiseksi "Ja käytäntö"varmuuskopiointiluettelo ».
Luettelot
Edustajaluettelo
Kätevä | Vuosi | Verkkotunnus | Kuvaus | Piirustus |
---|---|---|---|---|
1 Laulu ja musiikki kahdelle äänelle Istrian asteikolla | 2009 | Esittävät taiteet | Istrian niemimaalla Länsi-Kroatiassa Kroatian, Istrian, Romanian ja Italian yhteisöt elävät edelleen erilaisia laulamisen muotoja ja kaksiosaista musiikkia Istrian mittakaavassa. Teho ja hieman nenän sävy ovat sen ominaisuuksia. Molemmissa äänissä on muunnelmia ja improvisaatioita, mutta ne huipentuvat aina yhtenäisenä tai oktaavina toisistaan lopullisen melodian saamiseksi. Tyypillisiä käytettyjä soittimia ovat chalumeaux, sopele, joita käytetään dueteissa, säkissä, huiluissa ja luutussa, tamburassa. Tiettyjen menetelmien mukaisesti on luotu useita paikallisia muunnelmia. Esimerkiksi kanatissa, jonka Kroatian väestö tulkitsee enemmistössä, toinen ääni korvataan tai kaksinkertaistetaan usein pienellä sopeleella; toisessa laajalti käytössä olevassa muunnelmassa, nimeltään tarankanje, sanat korvataan joskus tyypillisillä tavuilla (ta-na-na, ta-ra-ran jne.), joiden tarkoituksena on jäljitellä huilun ääntä. Tämä perinne on edelleen läsnä nykyäänkin jokapäiväisessä elämässä ja festivaaleilla, mukaan lukien häät, yhteisö- ja perhejuhlat sekä uskonnolliset seremoniat. Sen huoltajat, jotka edustavat sataa laulajaa, erinomaista muusikkoa ja kymmenkunta käsityöläistä, saivat teoreettisen ja käytännön tietonsa vanhimmiltaan. Nykyään heidät liitetään usein amatööriryhmiin ympäri aluetta. | |
2 Saint Blaisen juhla, Dubrovnikin suojeluspyhimys | 2009 | * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat Esittävät taiteet tietoa ja käytäntöjä luonnosta ja maailmankaikkeudesta * perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito * suulliset perinteet ja ilmaisut | Ilta ennen Saint Blaisen juhlaa, Dubrovnikissa, kun kirkkojen kellot soivat täydellä voimalla kaupungin aidassa ja taivaalle hyökkäävät valkoiset kyyhkyset, rauhan tunnukset, uskolliset kokoontuvat kurkun parantamiseksi. rituaali, joka estää heitä sairaudelta. Helmikuun 3. päivänä, pyhän ja kaupungin virallisena juhlapäivänä, kansanpukuihin pukeutuneet seurakunnan lippujen kantajat saapuvat kaupunkiin ja liittyvät keskusaukiolle festivaalin huipentumaan, kulkueeseen, johon osallistuvat piispat, suurlähettiläät, kansalaisyhteiskunnan edustajat viranomaiset, vierailevat vierailijat ja Dubrovnikin asukkaat. Festivaali ilmentää ihmisen luovuutta monin tavoin, rituaaleista kansanlauluihin, esittäviin taiteisiin ja perinteisiin käsityötaiteisiin (erityisesti ammuntaan käytettyjen ampuma-aseiden valmistukseen, muinaisten tekniikoiden mukaisesti. Aseet juhlien aikana). Noin vuodelta 1190 peräisin oleva rituaali vahvisti Dubrovnikin kaupungin asukkaiden tunnistamista suojelijaansa Saint Blaiseen. Ajan myötä Dubrovnik ja maailma ovat muuttuneet, samoin juhlat. Kukin sukupolvi mukauttaa rituaaliaan ideoidensa inspiraation mukaan ja tarpeidensa mukaan tekemällä joitain omia muutoksia. Pyhän Blasiuksen päivänä Dubrovnik yhdistää paitsi sen asukkaat myös kaikki ne, jotka kunnioittavat perinnettä ja kaikkien oikeutta vapauteen ja rauhaan. | |
3 Perinteinen lasten puulelujen valmistus Hrvatsko Zagorjessa | 2009 | perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito | Kylien asukkaat, jotka reunustavat pyhiinvaellusreitin Pohjois-Kroatiassa Hrvatsko Zagorjessa sijaitsevalle Lumien Neitsyt Marialle, Marija Bistricalle, omistettu Neitsyt-pyhäkkö, ovat kehittäneet tekniikan perinteiselle puulelujen valmistamiselle lapsille. sukupolvelta toiselle. Perheen miehet huolehtivat tarvittavan puun (pehmeä paju, lehma, pyökki ja vaahtera) korjuusta paikallisesti, sitten kuivaamisesta, trimmaamisesta, leikkaamisesta ja veistämisestä perinteisillä työkaluilla; naiset levittävät sitten ympäristöystävällistä maalia kukka- tai geometristen muotojen piirtämiseen vapauttaen mielikuvituksensa. Nykyään valmistetut pillit, hevoset, vaunut, nukkehuonekalut, tanssijat, estehevoset ja lintumobilit ovat hyvin samankaltaisia kuin sata vuotta sitten rakennetut, vaikka niitä ei koskaan olekaan kahta täysin identtistä lelua, koska ne on valmistettu käsityönä. Erittäin suosittuja paikallisten ja turistien keskuudessa, näitä leluja myydään seurakunnan festivaalien aikana, torilla ja erikoisliikkeissä ympäri maailmaa. Ne ovat kehittyneet ajan myötä. Perinteisen muodon lelut, kuten hevoset ja kärryt, ovat liittyneet uusiin, jotka edustavat autoja, kuorma-autoja, lentokoneita ja junia, mikä heijastaa ympäristöä, jossa lapset elävät tänään. Lasten soittimia, joita heidän käsityöläisvalmistajansa ovat virittäneet huolellisesti, käytetään edelleen maaseudun lasten musiikillisessa koulutuksessa. | ![]() |
4 Gorjanin Ljeljen / Kraljicen (tai kuningattarien) kevätkulkue | 2009 | * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * Esittävät taiteet | Kuningattarien kulkue, joka pidetään joka kevät, koostuu nuorista tytöistä Gorjanin kylästä Slavonian alueelta Koillis-Kroatiasta. Kymmenen nuorta tyttöä, joilla on miesten miekat ja hatut, soittaa kraljeviä (kuninkaat), kun taas viisi muuta nuorta tyttöä, päänsä kruunaten valkoisilla seppeleillä, kuten nuoret morsiamet, pelaavat kraljice-kuningattaria. Helluntaina (kristillisenä juhlana) kulkue kulkee talosta taloon esittämään laulujaan ja tansseja perheiden edessä. Kuninkaat esittävät sapelitanssiaan, kuningattaret kommentoivat jokaista hahmoa, mukana heidän laulussaan. Sitten tulee iso kansantanssi, johon perheet kutsutaan mukaan. Virvokkeita tarjotaan kulkueessa oleville tytöille ennen kuin he lähtevät toiseen taloon. Seuraavana päivänä kulkue kulkee läheiseen kaupunkiin tai kylään ja palaa sitten viettämään juhlia yhden nuoren tytön kanssa. Koko yhteisö, mukaan lukien peruskoulu, kirkko ja monet kylän perheet, osallistuu tämän kulkueen valmisteluun, ja siihen osallistuneet naiset ovat siitä ylpeitä. Vaikka emme tiedä tarkalleen tämän rituaalin tarkoitusta ja alkuperää, se edustaa Gorjanin asukkaille kylänsä symbolia ja tarjoaa mahdollisuuden korostaa lastensa kauneutta ja eleganssia. | ![]() |
5 Za Krizen ("Ristiasemat") kulkue Hvarin saarella | 2009 | * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * Esittävät taiteet * suulliset perinteet ja ilmaisut | Kristillistä pääsiäispäivää edeltävän sunnuntai-iltapäivän jälkeen jokainen Dalmatian saaren Hvarin eteläosassa Kroatiassa sijaitsevasta kuudesta kylästä nimittää joukon ihmisiä, joille se antaa tehtävän käydä muissa viidessä kylässä. 25 kilometriä kahdeksassa tunnissa, ennen kuin palaa kotikaupunkiinsa. Tämän yhteisöjen järjestämän Za Krizen-kulkueen ("ristin tapa") jokaisen ryhmän kärjessä ristin kantaja paljain jaloin tai sukissa kävelee koskaan lepäämättä. Aikaisemmin jonkin uskonnollisen seurakunnan jäsen, hänet valitaan nyt luettelosta ehdokkaista, jotka joskus rekisteröidään 20 vuotta etukäteen; hänen hyvin himoitun ja arvostetun asemansa heijastaa hänen ja hänen perheensä hurskautta. Häntä seuraa kaksi kynttilänjalkaa kantavaa ystävää ja muita ihmisiä, joilla on kynttilöitä ja lyhtyjä, viisi kuorolaulajaa, jotka laulavat Neitsyt Marian ituja reitin eri vaiheissa, ja monet kaiken ikäiset uskovat, kroatialaiset ja ulkomaalaiset. eri uskonnollisten seurakuntien albit. Pappi tervehtii kulkueita viidestä muusta kylästä, sitten se palaa kyläänsä; ristin kantaja suorittaa radan viimeiset sata metriä juoksemalla vastaanottamaan kylänsä papin siunauksen. Kestävä ja luovuttamaton osa Hvarin uskonnollista ja kulttuurista identiteettiä, tämä kulkue muodostaa ainutlaatuisen yhteyden saaren yhteisöjen ja maailman katolisen yhteisön välillä. | ![]() |
6 | 2009 | * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * tietoa ja käytäntöjä luonnosta ja maailmankaikkeudesta * suulliset perinteet ja ilmaisut | Tammikuun karnevaalin aikana soittokellot kulkevat Kastavin alueella sijaitsevien kylien läpi Luoteis-Kroatiassa. Pukeutuneet lampaannahkoihin ja erityisiin suuriin hattuihin, jotka on koristeltu ikivihreiden puiden pienillä oksilla, kellojen vyö vyötäröllä, he kulkevat kahden tai yli kolmenkymmenen ryhmissä ja kulkevat pienen ikivihreän puun käyttävän oppaan takana. Animoidakseen kävelynsä he antavat toisilleen rytmisen lonkan ja hyppää kävelemisen aikana. Ryhmiin voi kuulua myös teatterihahmoja, kuten kepponen "karhu", joka välttää säännöllisesti kahden "huoltajansa" valvonnan. Kun he saapuvat kylään, soittokellot muodostavat samankeskiset ympyrät kylän aukiolle soittamalla kellojaan, kunnes paikalliset tarjoavat heille ruokaa ja mahdollisuuden levätä ennen matkan jatkamista. Karnevaalin lopussa he palaavat kyläänsä keräämällä roskat jokaisessa talossa polttamaan sen, kaikki läsnäolijat osallistuvat seremoniaan. Vuotuinen karnevaalikellonäyttely, jolla on useita muunnelmia jokaiselle kylälle, auttaa vahvistamaan siteitä yhteisössä ja on loistava tapa uudistaa ystävyyttä alueella ja sisällyttää perinteisen kulttuurin uudet tulokkaat. | ![]() |
Nauhojen valmistus Kroatiassa | 2009 | perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito | Ainakin kolme erillistä pitsinvalmistusperinnettä on edelleen elossa Kroatiassa, lähinnä Adrianmeren rannikolla sijaitsevissa Pag-kaupungeissa, maan pohjoisosassa sijaitsevassa Lepoglavassa ja samannimisen Dalmatian saaren Hvarissa. Pag-neulapitsi oli alun perin tarkoitettu kirkollisille vaatteille, pöytäliinoille ja vaate-koristeille. Se koostuu hämähäkinverkon muotoisen taustan koristamisesta geometrisilla kuvioilla. Sen välittävät nykyään yhteisön vanhemmat naiset, jotka tarjoavat yhden vuoden harjoittelujaksoja. Lepoglava-puolapitsi valmistetaan punomalla karoille kiedottu lanka; sitä käytetään usein nauhojen valmistamiseen perinteisiin pukuihin tai myydään kyläfestivaaleilla. Kansainvälinen pitsifestivaali juhlii tätä taidetta joka vuosi. Aloe-lansipitsi valmistetaan Kroatiassa vain Hvarin kaupungin benediktiiniläisistä sisarista. Ohut valkoinen lanka on valmistettu tuoreista aloe-lehdistä ja kudottu verkkoon tai muuhun pahvikuvioon. Tällä tavalla valmistetut kappaleet ovat Hvarin symboli. Maaseudun naiset ovat jo pitkään tuottaneet jokaista pitsi-lajia lisätulojen lähteenä, ja ne ovat jättäneet pysyvän jäljen alueen kulttuuriin. Tämä käsityö, joka tuottaa tärkeän osan perinteisistä vaatteista, on sinänsä todistus elävästä kulttuuriperinnöstä. | ![]() |
Piparkakutaidetta Pohjois-Kroatiassa | 2010 | perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito | Perinne valmistaa piparkakkuja alkoi keskiajalla joissakin Euroopan luostareissa ja levisi Kroatiaan, missä siitä on tullut taidetta. Ruokakaupat, jotka tekivät myös hunajaa ja kynttilöitä, työskentelivät Pohjois-Kroatiassa. Piparkakkujen valmistusprosessi vaatii taitoa ja nopeutta. Resepti on sama kaikille valmistajille, jotka lisäävät jauhoja, sokeria, vettä ja ruokasoodaa sekä tarvittavat mausteet. Piparkakut muotoillaan muotteihin, paistetaan, kuivataan ja maalataan elintarvikeväreillä. Jokainen käsityöläinen koristaa piparkakut omalla tavallaan, levittämällä niihin usein kuvia, pieniä peilejä ja matoja tai viestejä. Sydämenmuotoiset piparkakut ovat yleisin motiivi, ja niitä valmistetaan usein häitä varten, ja ne on koristeltu vastapainon nimillä ja häiden päivämäärällä. Jokaisen ruokakaupan leipä toimii tietyllä alueella häiritsemättä toisen käsityöläisen leipää. Taide on siirtynyt sukupolvelta toiselle vuosisatojen ajan, aluksi miehille, mutta nyt sekä miehille että naisille. Piparkakkuista on tullut yksi tunnetuimmista kroatialaisen identiteetin symboleista. Nykyään ruokakaupat ovat tärkeimpiä osallistujia paikallisissa juhlissa, tapahtumissa ja kokouksissa, jotka tarjoavat paikallisille identiteetin ja jatkuvuuden tunteen. | ![]() |
7 Sinjska Alka, ritariturnaus Sinjissä | 2010 | * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * Esittävät taiteet * perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito * suulliset perinteet ja ilmaisut | Sinjska Alka on rituaaliturnaus, jota on järjestetty joka vuosi siitä lähtien XVIIIe luvulla Sinjin kaupungissa Cetinska krajinan alueella. Turnaukseen kuuluu, että ritarit laukaisevat hevosensa laukalla alas yhdellä kaupungin pääkaduista ja tähtäävät keihäänsä köyteen ripustettuun rautarenkaaseen. Turnauksen nimi tulee alkasta tai renkaasta, sanasta, jonka turkkilainen alkuperä heijastaa kahden sivilisaation historiallista rinnakkaiseloa ja kulttuurivaihtoa. Turnauksen säännöt, jotka on kodifioitu vuodelta 1833, puolustavat eettisiä arvoja ja reilua peliä; he korostavat osallistumisen merkitystä yhteisön elämässä. Osallistujien tulee olla Sinjin ja Cetinska krajinan alueen perheiltä. Koko yhteisö osallistuu aseiden, vaatteiden ja asusteiden valmistukseen, säilyttämiseen, palauttamiseen ja jälleenrakentamiseen perinteen jatkumisen tukemiseksi. Paikalliset uskonnolliset käytännöt, sosiaaliset kokoontumiset, perhekäynnit ja juhlat kotona ja ulkona ovat läheisesti sidoksissa turnaukseen. Sinjska Alka on ainoa säilynyt esimerkki muinaisten keskiaikaisten ritarien turnauksesta, jota käytiin säännöllisesti Kroatian rannikkokaupungeissa, kunnes XIXe vuosisata XIX vuosisata. Siitä on tullut paikallishistorian vertailuarvo ja keino siirtää kollektiivinen muisti sukupolvelta toiselle. | ![]() |
Bećarac-laulun ja musiikin harjoittaminen Itä-Kroatiasta | 2011 | * Esittävät taiteet * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * suulliset perinteet ja ilmaisut | Bećarac-musiikki on suosittu genre Itä-Kroatiassa, ja sen juuret ovat Slavonian, Baranjan ja Syyrian kulttuureissa. Kommunikaatio sen harjoittajien välillä on välttämätöntä: solistit vaihtavat lauluäänensä ja pyrkivät ylittämään toisensa keksimällä, kilpailemalla, yhdistämällä dekasylabeeniset jakeet ja muotoilemalla melodian, mukana laulaja- ja muusikkoryhmä. Tamburasarjat. Tämä musiikki, joka välittää yhteisön arvoja, antaa laulajien myös ilmaista ajatuksia ja tunteita, jotka saattavat olla paikallaan, jos niitä puhutaan suoraan tai muissa yhteyksissä. Jokainen solisti muotoilee laulunsa kontekstin mukaan, esitys kestää niin kauan kuin laulajien luovuus ja energia sallivat. Solisteilla tulisi olla voimakas ääni ja erittäin laaja valikoima vanhoja ja uusia pareja; heidän on oltava samalla lahjakkaita, nopeita ja taitavia valittaessa ja yhdistämällä ne. Nykyään perinteiden kantajien joukossa on melkein yhtä paljon miehiä kuin naisia. Bećarac-musiikki on hyvin yleistä Itä-Kroatian yhteisöissä ja on edelleen osa elävää käytäntöä: joko täysin epävirallisessa musiikkikäytännössä tai osana juhlatapahtumia ja juhlia. Bećaracissa on myös monia alatyyppejä, jotka lisäävät solistien esittelemiä erityispiirteitä. Bećarac-musiikki on siis poikkeuksellisen vilkas ja dynaaminen genre, joka luodaan uudelleen jokaisen esityksen yhteydessä. | ![]() |
Nijemo Kolo, hiljainen pyöreä tanssi Dalmatian sisämaasta | 2011 | * Esittävät taiteet * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat | Nijemo Koloa esittävät Dalmatian sisämaahan kuuluvat yhteisöt Etelä-Kroatiassa. Sitä tanssitaan kierroksella, tanssijoiden johdolla naispuoliset kumppaninsa joukolla voimakkaita ja spontaaneja vaiheita, tanssija testaa julkisesti kumppaninsa kykyjä, ilmeisesti ilman asetettua sääntöä. Vaiheet ja luvut, usein voimakkaita ja vaikuttavia, riippuvat osallistujien mielialasta ja halusta. Tämän hiljaisen ympyrätanssin erottuva piirre on, että se esitetään ilman musiikkia, vaikka musiikilliset välipalat, laulu- tai instrumentaaliset, joskus edeltävät tai seuraavat tanssia. Nijemo Kolo esiintyy perinteisesti karnevaaleissa, messuilla, lomilla ja häissä. se on tapa nuorille naisille ja nuorille miehille tavata ja tutustua toisiinsa. Erot Nijemo Kolon esityksessä kylästä toiseen ovat myös tapa paikallisille ihmisille merkitä henkilöllisyytensä. Tanssi siirtyy sukupolvelta toiselle, vaikka tämä lähetys tapahtuu yhä enemmän kulttuurikerhojen kautta, joissa sen liikkeet on standardoitu. Jotkut Dalmatian sisämaahan kuuluvat kylät ovat kuitenkin säilyttäneet vaiheiden ja hahmojen spontaanin luonteen. Nykyään Nijemo Koloa tanssivat enimmäkseen kylätanssiryhmät, jotka esiintyvät paikallisilla, alueellisilla tai kansainvälisillä festivaaleilla ja paikallisissa näyttelyissä, karnevaaleissa tai seurakunnan kirkon suojeluspyhimyksen juhlapäivinä. | ![]() |
Klapa, laulu useille äänille Dalmatiasta, Etelä-Kroatia | 2012 | * Esittävät taiteet * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * suulliset perinteet ja ilmaisut | Klapa-laulu on laulun perinne moniosaisesta kappaleesta Etelä-Kroatian alueilta Dalmatiasta. Useilla äänillä laulaminen, homofoninen a capella -laulu, suullinen perinne ja yksinkertainen tapa tehdä musiikkia ovat sen pääominaisuuksia. Jokaisen laulajaryhmän johtaja on ensimmäinen tenori, jota seuraa useita tenoreja, baritoneja ja basseja. Esityksen aikana laulajat pitävät toisiaan hartioista puoliympyrässä. Ensimmäinen tenori aloittaa kappaleen, jota seuraavat muut. Päätavoitteena on saavuttaa paras mahdollinen äänifuusio. Teknisesti klapa-laulajat ilmaisevat mielialansa avoimella, kurkulla, nenällä, keskiäänellä, falsettolla, yleensä korkealla. Toinen klapan piirre on kyky laulaa vapaasti ilman kirjallista merkintää. Klapa-kappaleiden teemat herättävät yleensä rakkautta, elämäntilanteita ja elinympäristöä. Haltijat ja harjoittajat ovat lahjakkuuden harrastajia, jotka perivät edeltäjiensä perinteet. Heidän ikänsä vaihtelee, ja monet nuoret laulajat seisovat vanhimpiensa rinnalla. Perinteisessä klapassa tietoa välitetään suullisesti. "Party klapa" on muodollisemmin järjestetty ryhmä, joka keskittyy laulun esitykseen ja esitykseen. ”Modernilla klapalla” nuoret laulajat saavat kokemuksensa käymällä konserteissa ja kuuntelemalla äänitteitä. Paikalliset yhteisöt pitävät klapa-laulua tärkeimpänä merkkinä heidän musiikilliselle identiteetilleen, johon sisältyy monimuotoisuuden, luovuuden ja viestinnän kunnioittaminen. | ![]() |
Välimeren ruokavalio | 2013 | * suulliset perinteet ja ilmaisut * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * tietoa ja käytäntöjä luonnosta ja maailmankaikkeudesta * perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito | Välimeren ruokavalioon kuuluu joukko taitoja, tietoja, rituaaleja, symboleja ja perinteitä, jotka koskevat satoja, satoa, poimintaa, kalastusta, jalostusta, säilyttämistä, jalostusta, ruoanlaittoa ja erityisesti tapaa jakaa pöytä ja kuluttaa ruokaa. Yhdessä syöminen on Välimeren alueen yhteisöjen kulttuurisen identiteetin ja jatkuvuuden perusta. Se on sosiaalisen vaihdon ja viestinnän hetki, perheen, ryhmän tai yhteisön identiteetin vahvistaminen ja uudelleen selvittäminen. Välimeren ruokavaliossa korostetaan vieraanvaraisuuden, hyvien naapuruussuhteiden, kulttuurienvälisen vuoropuhelun ja luovuuden arvoja sekä monimuotoisuuden kunnioittamiseen perustuvaa elämäntapaa. Sillä on tärkeä rooli kulttuuritiloissa, festivaaleilla ja juhlissa tuomalla yhteen kaiken ikäisiä, luokkia ja olosuhteita edustavia väestöjä. Siihen sisältyy käsityötaito ja esineiden valmistus elintarvikkeiden, mukaan lukien keraamiset astiat ja lasit, kuljettamiseksi, säilyttämiseksi ja kuluttamiseksi. Naisilla on keskeinen rooli Välimeren ruokavalion taitotiedon ja tiedon välittämisessä, tekniikoiden turvaamisessa, kalenterin kausirytmin ja juhlien välissä sekä välimeren arvojen välittämisessä. uusille sukupolville. Samoin markkinoilla on keskeinen rooli Välimeren ruokavalion kulttuurin ja levityksen tilana päivittäisessä vaihdon, keskinäisen kunnioituksen ja sopimuksen oppimisessa. | |
Kuivan kivirakentamisen taide: taitotieto ja tekniikat | 2018 | perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito | Kuivan kivirakentamisen taide on taito, joka liittyy kivirakenteiden rakentamiseen pinoamalla kivet päällekkäin käyttämättä mitään muuta materiaalia, paitsi joskus kuivaa maata. Kuivia kivirakenteita on useimmilla maaseutualueilla - enimmäkseen mäkisellä maastolla - sekä asuttujen tilojen sisällä että ulkopuolella. Ne eivät kuitenkaan poissa kaupunkialueilta. Rakenteiden vakaus varmistetaan kivien huolellisella valinnalla ja sijoittamisella. Kuivat kivirakenteet ovat muokanneet monia ja vaihtelevia maisemia, mikä mahdollistaa erityyppisten elinympäristöjen, maatalouden ja karjan kehittymisen. Nämä rakenteet todistavat menetelmistä ja käytännöistä, joita väestö käyttää esihistoriasta nykyaikaan järjestääkseen asuin- ja työskentelytilojaan optimoimalla paikallisia luonnon- ja henkilöresursseja. Niillä on keskeinen rooli maanvyörymien, tulvien ja lumivyöryjen estämisessä, maaperän eroosion ja aavikoitumisen torjunnassa, biologisen monimuotoisuuden parantamisessa ja maataloudelle sopivien mikroilmasto-olosuhteiden luomisessa. Haltijat ja harjoittajat ovat maaseutuyhteisöjä, joihin elementti on syvään juurtunut, samoin kuin rakennusalan ammattilaisia. Kuivat kivirakenteet tehdään aina täydellisessä harmoniassa ympäristön kanssa, ja tekniikka edustaa harmonista suhdetta ihmisen ja luonnon välillä. Harjoittelu välitetään pääasiassa käytännön sovelluksen avulla, joka on mukautettu kunkin paikan olosuhteisiin. | |
8 Međimurska popevka, perinteinen kansanlaulu Međimurjesta | 2018 | * Esittävät taiteet * suulliset perinteet ja ilmaisut | Perinteisesti međimurska popevka, suosittu kappale Međimurjen alueelta Luoteis-Kroatiassa, esitettiin enimmäkseen yksin. Nykyään sitä esittävät miehet ja naiset yksin tai ryhmissä laulu- (yksi tai useampi ääni), instrumentaalisena tai sekamuodossa, itsenäisenä musiikkilajina tai integroituna tansseihin. Sanoitukset ovat erittäin tärkeitä ja mahdollistavat popevkojen luokittelun niiden teemojen mukaan: esimerkiksi rakkaus, suru ja melankolia, huumori ja uskonto. Aktiivisimmat kantajat ovat pääasiassa kulttuuri- ja taideyhdistysten ja -yhdistysten jäseniä, jotka ovat maassa hyvin vanhoja, mutta myös yksittäisillä laulajilla on tärkeä rooli, koska yksilölliset tulkinnat vivahteilla ovat tyypillisiä popevkoille. Elementtiä harjoitellaan monissa sosiaalisissa yhteyksissä, yksin tai perhejuhlissa, yhteisöissä tai työssä, uskonnollisissa juhlissa ja esityksissä alueella ja sen rajojen ulkopuolella. Međimurjen kansalaiset kuulevat popevkasia koko elämänsä ajan monissa tilanteissa, ja heitä kannustetaan osallistumaan esityksiin. Tällä hetkellä noin viisikymmentä laulajaa pidetään tämän taiteen mestareina, jotka tunnetaan kyvystään välittää tyylilajin klassiset näkökohdat ja rikastuttaa sitä henkilökohtaisilla ilmaisuillaan. Naiset siirtävät käytäntöä nuoremmille sukupolville usein mentoreina. | ![]() |
Rekisteri parhaista turvaamistavoista
Kätevä | Vuosi | Verkkotunnus | Kuvaus | Piirustus |
---|---|---|---|---|
9 Batanan ekomuseo, yhteisöprojekti Rovinj / Rovignin elävän kulttuurin turvaamiseksi | 2016 | * perinteiseen käsityötaitoon liittyvä taito * Esittävät taiteet * tietoa ja käytäntöjä luonnosta ja maailmankaikkeudesta * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * suulliset perinteet ja ilmaisut | Batana on eräänlainen perinteinen kalastusvene Rovinjista, Kroatia. Kaupungin toiminnan ja perinnön kannalta tärkeä batana, jonka valmistusmenetelmät siirtyivät perheiden kautta, katosi vähitellen teollisuusmallien tullessa vuoteen 2004, jolloin paikalliset harrastajat perustivat yhdistyksen tämän veneen ja siihen liittyvien käytäntöjen turvaamiseksi ( paikallinen murre ja perinteiset laulut). La Maison de la Batana, voittoa tavoittelematon yhdistys, jota tukee kunta, Rovinjin kaupungin kulttuurimuseo, Rovinjin historiallinen tutkimuskeskus, Rovinjin italialainen yhteisö sekä ekomuseologian asiantuntija, perustivat Ecomusée de la Batana saadakseen tämän veneen yleisön tuntemaan ja tarjoamaan koulutusta siihen liittyvistä käytännöistä. Siellä on pysyvä näyttely, joka esittelee batanan ja kalastusvälineiden valmistusta sekä harrastettua kalastustoimintaa. hän järjestää veneenrakennustyöpajoja erityisesti veneenrakentajille; se julkaisee erikoistuneita asiakirjoja; hän järjestää regattoja ja kannustaa nuoria osallistumaan; sillä on telakka veneiden rakentamiseksi ja korjaamiseksi, johon myös opastettuja kierroksia järjestetään tänään; Se tekee yhteistyötä kansallisella ja kansainvälisellä tasolla osallistumalla festivaaleihin, regattoihin ja pyöreisiin pöytiin, jotta voidaan korostaa batanan roolia perinteisissä merimiesten yhteisöissä ja myötävaikuttaa meriperinnön suojeluun. | ![]() |
Varavarmuuslista
Kätevä | Vuosi | Verkkotunnus | Kuvaus | Piirustus |
---|---|---|---|---|
Ojkanje laulaa | 2010 | * Esittävät taiteet * sosiaaliset käytännöt, rituaalit ja juhlatapahtumat * suulliset perinteet ja ilmaisut | Kaksiosainen Ojkanje-laulu, joka on levinnyt Dalmatian sisämaiden Kroatian alueille, suorittaa kaksi tai useampi esiintyjä (mies tai nainen), jotka käyttävät kurkusta tulevaa erityistä tremolotekniikkaa. Laulu kestää niin kauan kuin päälaulaja pystyy pidättämään hengitystään. Melodiat perustuvat rajoitettuihin, enimmäkseen kromaattisiin sävyalueisiin, ja sanoitukset herättävät teemoja rakkaudesta päivän sosiaalisiin ja poliittisiin kysymyksiin. Ojkanjen laulaminen on velkaa selviytymisen järjestäytyneille paikallisten perinteiden kantajien ryhmille, jotka edelleen välittävät taitoja ja tietoja edustamalla kyliään Kroatian ja muun maailman festivaaleilla. Bien que le chant Ojkanje se transmette traditionnellement par oral, les moyens audiovisuels et l’apprentissage organisé au sein de groupes folkloriques locaux jouent maintenant un rôle croissant dans sa transmission. Cependant, la survie des techniques de vibrato individuel et des nombreuses formes de chant à deux voix dépend largement de la qualité et du talent des interprètes et de leur capacité à appliquer et à transmettre leur savoir aux nouvelles générations. Les conflits récents et l’exode rural vers les villes qui ont réduit la population de la région, ainsi que l’évolution des modes de vie, ont entraîné une brusque diminution du nombre d’interprètes, ce qui a entraîné la disparition de beaucoup de genres et styles archaïques de chant solo | ![]() |